清明上河图运用了什么修辞方法？
一、清明上河图运用了什么修辞方法？
第二自然段运用了排比的修辞手法。走在街上的,是来来往往、形态各异的人:有的骑着马,有的挑... 通过对清明上河图的介绍和途中景物的描写
二、清明上河图颜色分析？
反映的是当时苏州城的繁荣。画作中的深宅大院、高大与鳞次栉比的商铺，无一不彰显了这一点。
从画中细节来看，“描金漆器”、“精裱诗画”、“打造锡器”、“打造诸般铜器”均为明代苏州特色，而“青楼”、“书坊”、“南货”、“鲜明花朵”、“女工铜针”等足可让人感受到明代苏州的风致。
色彩
此卷《清明上河图》是重彩风俗画，其在色彩运用上非常灵活亦恰到好处，无处不体现了作者的匠心独具。
《清明上河图》是明代画家仇英创作的一幅重彩风俗画作品，现收藏于辽宁省博物馆。现品《清明上河图》有多本传为仇英所作，除此卷外，另有青州市博物馆藏本 ，台北故宫博物院藏本，以及多本流落私人之手。
三、清明上河图多少种颜色？
清明上河图全卷标准版颜色使用的是147色，各版本不同，有些只有92色，有些多达193色。
绣这么大的作品建议使用正宗DMC绣线，绣布使用韩国进口的，绣线和绣布都自己配比购买套件要实惠的多，但图纸比较难求，一般网上设计图纸的“设计师”很难设计出完美的清明上河图全卷，图纸建议购买标准图纸。
四、颜色原理及色彩运用？
颜色本无色，是人们分辨的，色彩的运用是人们的认知
五、cmyk颜色调节运用？
正常印刷都是通过CMYK四色来印刷的，RGB颜色转换成CMYK颜色就可能会导致图像变暗一些，这是正常的情况。
所以建议在设计作图时，就直接选用CMYK颜色模式作度，如果希望颜色鲜亮一些，就可以在作图时调整颜色的亮度、饱和度等相关值。
六、清明上河图可以组什么颜色？
1. 清明上河图主要组成颜色是褐色、灰色、绿色、白色、黑色、红色等，主调为淡淡的灰褐色。
2. 原因是清明上河图描绘了北宋汴京繁华盛景，呈现了城市的热闹与拥挤，画面色调以朴素素雅的淡黄色为主，衬托出人物衣着交错、鱼贩、摊贩等色彩斑斓的场景。
3. 内容延伸：具体来说，清明上河图大致可以按照以下颜色组成：首先是大面积的浅灰绿色，代表了眼前河岸的草木繁茂；其次是人物群中普遍穿着的灰色和深灰色，代表了宋代仕妆的颜色；再有就是房屋中常见的红色和浅蓝色，代表了建筑的装饰色。这些颜色组合在一起，让整幅画具有浓郁的宋代城市生活氛围。
4. 具体步骤如下：首先是用浅灰绿色涂上整个画面；接着，在人物区域里用灰色和深灰色描绘人物服装；再用红色和浅蓝色描绘建筑装饰。最后，根据需要加入黑色和白色的细节描绘，强化整幅画的层次感和立体感。
七、清明上河图是什么颜色的？
清明上河图作者是张择端，这幅画颜色是暗黄色的。《清明上河图》是他的代表作，曾经为宣和内府所收藏。今《清明上河图》尚存，是《东京梦华录》、《圣畿赋》、《汴都赋》等著作的最佳图解，具有极大的考史价值。不只继承发展了久己失传的中国古代风俗画，尤其继承了北宋前期历史风俗画的优良传统。
张择端和《清明上河图》南宋初，画有变，风俗画，题广泛；有大师，张择端，上河图，成长卷。北宋朝，汁梁城，百工业，最繁荣；人物众，前后拥，车马船，尽集中。有酒铺，有茶棚，有铁匠，有木工；卖花女，算命翁，桥上下，俱畅通。建筑群，起楼层，熙攘间，笔画清；杂不乱，步步精，古都市，入眼中。
人物画发展到北宋未、南宋初，起了新的变化、那就是风俗画和历史画有了新的发展。风俗画的题村相当广泛，市民生活的各个方面都有所涉及，如市街，城郭、货郎、婴戏、仕女、车马、耕织以及村学、村牧、运粮、航船等等。
八、九色遮瑕膏的颜色运用？
1.遮黑眼圈
一般的黑眼圈可以用橘色的遮瑕遮盖。如果黑眼圈是黑中偏青紫色，那么可以用橙色遮瑕膏和黄色遮瑕膏混合使用。如果眼睛下面的黑眼圈带有青紫色，那么可以用黄色遮瑕膏。
2.遮红血丝和发红的痘
绿色和红色是一对互补色，如果想要遮住红血丝或发红的痘印，可以选用绿色的遮瑕。这个知识点有些人应该知道。因为在选bb霜或者是选饰底乳的时候，会有绿色的供你选择。当你的痘痘有突起的时候，可以先用绿色的遮瑕在上面轻轻点两下，再用深色的涂上去。
3.针对肤色不均和暗沉
肤色不匀和暗沉，就是在你的鼻翼和嘴角处会有色素沉淀。这种地方的颜色会和你脸颊的颜色有差别。一般的暗沉是偏黄色的，所以会在暗沉处选择柠檬色或者紫色，来进行遮瑕。
用遮瑕，首先要了解遮瑕膏的原理。遮瑕膏运用了互补色的原理，互补的颜色可以产生白色。选择遮瑕颜色的基本原理就是红与绿互补，黄和紫互补，橙和蓝互补。
九、修颜膏颜色的运用？
使用方法
用刷子或者是手指上色再晕开，可购买海绵帮助晕开。膏体较干，皮肤干燥的亲可要先做保湿哦，或者是在海绵上喷保湿水帮助晕开!
使用感受
三色遮瑕膏，“亮的做高光，暗的做阴影，中间那个色偶尔做下遮瑕也不错”，用自带的小刷子蘸取在脸上描出形，再配合美妆蛋晕染开，效果超级自然，不过质地也可能相对来说略干，但是宝宝菌也出招说“占取化妆水刷开比较好，好处就是不油腻，刷上也不容易脱妆”。
修容的具体分类高光
step1、在眼下三角区刷上高光，加强眼角外侧
step2、在眉心三角区至鼻梁部位涂抹高光，打造立体感
step3、在下巴涂抹高光，起到视觉拉长的效果
阴影
step4、从太阳穴往斜下刷修容粉，从外至内颜色渐
step5、以笑肌为起点沿着脸部外侧大面积扫刷，制造阴影效果
step6、在脸颊中心画圆圈后，往太阳穴方向刷开
十、中国诗词中哪位诗人对颜色运用的好？
胭脂茉莉，女，作家、诗人，江苏人，父母取名刘彦芹，年少习诗，评论及随笔见诸媒体及报刊，诗歌被选编入《中国诗歌》、《当代精美短诗百首赏析》、《中国新诗百年精选》《诗歌月刊》]、《诗歌周刊》、《中国诗人阵线》、《当代诗人代表作名录》、《华语诗刊》、《诗选刊》、《美国休士顿诗刊》、《新加坡千红文学报》香港《流派诗刊》 、《现代禅诗探索丛刊》、《2015年禅意诗选本》《2016年禅意诗选本》《2017年禅意诗选本》 等海内外多种选本及刊物，主要代表作有现代禅诗系列，胭脂茉莉十四行诗，《真实的风景》系列等。著有《摊开画布的人》《这独一无二的人间》《胭脂茉莉十四行诗》合著《现代禅诗流派诗人十二家》等。曾获第二届莲花杯世界华文国学大赛铜奖、中国诗人微刊2018年名誉诗人、渤海风十佳女诗人、首届唐刚诗歌奖等奖项。对汉语十四行诗的突破创新，把古老禅融入现代汉语新诗的探索。《好诗选读》与现代禅诗研究会联合推出《现代禅诗欣赏》栏目主持人，《好诗选读》执行主编。
前言：这组诗是刊在2015年《中国诗人阵线》黄金版的我的一组诗，最近发现“中国诗人阵线胭脂茉莉”成一个词条了，所以连我自己也觉得好奇，故而把这组诗在我的知乎专栏再发一篇，以期喜欢现代诗歌的朋友们共赏！
——胭脂茉莉于2022年8月22日
胭脂茉莉10首现代禅诗及点评
——原载于2015年《中国诗人阵线》黄金版
1.寂静之音
在广大的人间山脉，
苦行僧走得很快，
风扬起僧袍，
但你不用担心他会把灵魂抛出体外;
而在农家小院一角，
孩子正对着井水做鬼脸，
他已经分辨出什么是危险；
午夜的大街上，
一个嗜酒者始终没有等到
临街地下室
葡萄酒桶的爆裂声...
而一片寂静之音
正从一个倚窗倾听者的背影流出，
窗帘动了动，
室内的家具安静如素描.......
朱玲点评：
反衬的手法能让本体与衬体对立存在又相互依存，让某种状况更具立体性、孤立性、震撼性。如同夜里需要一声咳嗽来反衬寂静，如同害怕需要一个影子来加重心惊肉跳的状态一样。越是有衬托，越能使境况处于更加极端的领域。 诗人巧妙运用这种方法，使她意念中的寂静之音，充盈了丰富的内涵。同时也从另一个角度体现生活中的微妙现象。以不变应万变的境界。很像一种影视镜头，很具有神秘感、悬疑性、紧迫感又不失寂静之美。
2.入画
风拍打着木头房子
湖水波光闪烁，但看不见底
湖边有石头
有刚好漫过脚跟的青草
她长裙 赤脚
蹲在水边 清洗天上的云
一只红狐的呼吸掠过青草——
像早有预谋的
我替她 停止了衰老
南北点评：
这不是一首一读便懂的诗。也正因为如此，才在艺术性上立住了脚。她，红狐，在诗人眼里，成为了与木屋、草石、湖光山色一体的画，于是他们“停止了衰老”。 整首诗，在最后，切入诗题，给人诸多品味的余地。
3.暮色
一个下午 白裙子安静
甚至浓荫里的鸟鸣
也是寂静的鸟鸣
甚至远处传来的汽车喇叭声
也是寂静的
暮色 已经悄然来临
古石点评：
这首诗简洁、安静、自然，呈现了一种静定的心性。虽然略显单薄和直接，但能给人以禅悦。作为一首现代禅诗，能给人带来一种禅悦，或许这已经足够了。
4.午后的空白
午后 一两声鸟鸣惊醒慵懒的睡眠
桐花在窗外轻轻晃动似在和谁低语
风掀起窗帘 一只波斯猫半闭着眼
伏在屋内一只空杯子前怀旧
窗下的女孩正陶醉于桐花的香气
她把自己想象成小蜜蜂在花间飞
随时准备离开那把老式椅子
你正在一堆书本中收集一些词汇
用来填补这个午后的空白
对事物清晰的认识让你心如静水
你深知此刻的鸟鸣 花香 女孩
甚至一首因爱情而直立行走的诗……
这些都是在你还没有出生时
就早已如真理般存在的事实
朱玲点评：
诗歌是一种镜头，拍摄同一时间内的不同画面。采用小说因素，素描每一个人和物的不同姿态与心理状态。构成物象与寓意 的转换，细腻入微，含蓄温婉，沉稳而厚重。语言很具有伸展度可以作不同层面的理解。情节的构思，立体而朦胧。如此雅笔，让人饱览一场午后空白是那种空间里 的寂静，情愫中的丰满。
5.一只来回踱步的斑点狗
美好的 像这么多的花朵
有风从远方来 摇晃着花朵
一只来回踱步的斑点狗
没有发出一丝声音……
星儿叶子点评：
远方吹来的风，自由开放的花朵，来回踱步的斑点狗，一切多么自然而然，和谐美好。
6.一只白鹭往返于天地间
她面朝湖水 坐在一棵果树下
天空蓝而远 一只白鹭往返于天地间
她听到有人在风中 喊着她的小名
她抬起头来的样子 像个孩子
风 越过不设防的栅栏
吹着她薄薄的衣裳
吹着那些湖水——
那些湖水中的倒影……
它们 正在秋日午后的阳光中
微微旋转
楚楚点评：
多么美丽的诗歌，清浅几句，就将整个人的情绪调动起来了。果树下的她和“孩子”“风”的“她”完成了时间切换，或许人生最难以忘怀的时节，就是那无忧无虑童年。
7.喜鹊
院子里高高的梧桐树上
最近来了一窝喜鹊
这和人类相处的最融洽的鸟
连小区的保安都让它三分的鸟
清晨 逗留在我的窗台上
这是一个夏日还没有走远
秋天还在院子外徘徊的清晨
我在窗下读一本叫着《本草纲目》的书
此时我栽种的草药
还在远方的山坡上静静地开着花
哦，我的慵懒和厌倦
无意中被一只喜鹊尽收眼底
它反复的飞走 又飞回来
有时嘴里衔着一根筑巢的树枝
有时嘴里叼着一粒裹腹的玉米
更多的时候在低空和树梢上
练习鸟类的平衡术
蔡启发点评：
喜鹊唱枝头，历来被认为是吉祥的预兆，所以“院子里高高的梧桐树上/最近来了一窝喜鹊",这也是人与自然和谐的象征。然而，诗人不是直接描写一群喜鹊是如 何落在院子里的梧桐树上，却是在违避现象中勾划出季节变换的情景交融。使得这些调皮的喜鹊窥视着书房叽叽喳喳，一同阅读一本《本草纲目》时，就有“哦，我 的慵懒和厌倦/无意中被一只喜鹊尽收眼底”的意味。弦外之音里，让读者留下一种感动的惊喜，也反映了诗人智慧的“平衡术”与诗性人生。
8.冬至
落光叶子的梧桐树下,
你将看见几个村姑
在看远方的云, 脚下麦苗青青。
天黑的真快,
而——
我们满头白发的老祖母
正点亮灶台的火。
赵太国点评：
此诗非常自然而巧妙地写出了冬至的质朴“村姑”，大自然的冬至“落光叶子的梧桐树”，人生的冬至“满头白发的老祖母”，还有冬至的温暖与希望“灶台的火”。全诗虽短短七行，却胜过百万精兵！
9.微蓝
没有想象中的落叶 芭蕉碧绿 小雨敲窗
有人披着雨水赶路 在一首老歌中驻足 张望
天鹅在湖水中反复拍打着翅膀 练习着返乡
雨止的正午 一群白鸽呼啦啦地飞离空旷的屋顶 天空微蓝
自评：
这是我的组诗《中秋吟》里的一首，这首诗的主题和组诗中的其他几首一样的空灵悠远，都可独立成诗，但是这首诗一反这组诗的常规，读起来诗意盎然，有着小调一般的悠扬，和此刻飞过天空的白鸽相呼应，也正是了悟生命实相之后的生活态度！那一刹那的当下心境。
10.谜底十四行
这一天清晨的鸟鸣欢快无比
微亮的曙光让你像一块透明的水晶
在栀子花芬芳的香气里
你想不起来那些鸟鸣来自喜鹊还是鹰
当你踩着被露水洗干净的草坪
小鹿一样轻盈地穿过薄雾弥漫的原野
你分不清迎面而来那些长着翅膀的精灵
是飞蛾 还是一只在夜晚装酷的蝴蝶
薄雾散去 阳光照着大地
你水汽一样上升成一朵俯视大地的云
其实你也许并不想知道谜底
那些来自大地深处的吟唱又把你拉回
万物最后终将把自己交还给泥土
现在你只想和一棵树对坐什么都无需说
奥冬点评：
鸟本无名，自在而鸣。是人要区分它们，叫这个喜鹊，叫那个麻雀。它们自己不需要这样叫。新生的婴儿也无需区分，自在而听，自在而赏。所谓“和一棵树对坐什么都无需说”，就是这种无分别心的禅境。
碧青点评：
以一颗宁定之心，女诗人胭脂茉莉，用十四行诗的形式，探索着她心中追问的谜底。《谜底十四行》，采撷自然之物的意象，清晨的鸟 鸣，露水洗净的草尖，薄雾的原野，乃至难辨形身的飞蛾或蝴蝶，无论是“水汽一样上升变成一朵俯视大地的云”，还是在被“那些低处的来自大地深处的吟唱又把 你拉回”的时刻，女诗人都守着自己的一颗心。“其实你也许并不想知道谜底”，是因为早已经明白“万物最后终将把自己交还给泥土”。表面看，人与万物归宿无 别，一种有形以消失的方式归于另一种有形。 禅家说：青青翠竹尽是法身。郁郁黄花无非般若。“现在你只想和一棵树对坐什么都无需说”，便是女诗人心照草木的当下宁静时刻。